sábado, 28 de febrero de 2015

UN EDIFICIO SOBR EL MAR de MANUEL SABORIDO



UN EDIFICIO SOBR EL MAR de MANUEL SABORIDO
Edita:  EDITORIAL DALYA, SAN FERNANDO, 2014










  Manuel Saborido (Jerez de la Frontera, 1961) .  Ha publicado tres libros: Confesiones desde el laberinto, Voces de arena y La luz que me ocupa,  . Antiguo miembro de la Asociación de Escritores Noveles (AEN), colaboró en las revistas virtuales El Síndrome felino y   El Quicio. Es miembro, socio, fundador y colaborador de la revista literaria Ámbito,   y miembro de la Asociación Cultural Espejo, de Alicante. Fue finalista del premio Bruno Alzola 2008, especializado en sonetos y también fue finalista en el VI certamen poético Luna azul, de Zaragoza. En 2014 fue ganador del I Premio de Poesía Zahara de los Atunes. Ha publicado en diferentes antologías poéticas. En 2.011 fue invitado a intervenir en las II Jornadas Mistralianas en Vicuña ( Chile )


De Manuel Saborido dice Dolors Alberola en el prólogo de Un edificio sobre el mar: “Manuel Saborido es un poeta puro, un serio caballero exhibidor, un suicida, en esta sociedad que habitamos sin que, apenas, nos habite. Cada día más alta, su palabra nos provoca escalofríos al ponerla ante los ojos y dejar que, ellos mismos, se van atrapando con su luz.” 


En este libro Un edificio sobre el mar, se maclan el mar y el amor, dos intensas inmensidades, dos mágicas profundidades, en las que el poeta  se sumerge no solo en su descubrimiento sino en la asimilación de sus hondos misterios Consta el poemario de tres partes, un proemio y un epílogo. Las tres partes son: Sumario de construcción, Geometría de amor y  Edificio obre el mar..   En el poema que abre el libro, sin título, el poeta hace su primera declaración de amor: “Si mi corazón fuera verso vivo,/ si fuese tan capaz como lo son mis sueños, / cuántas vidas de mares te daría,..”  Voluntad de ofrenda que se hace tangible en la primera parte Sumario de construcción, en la que el descubrimiento del amor es elocuente: “Te amé y me condené a tus cuerdas verdes/ de sal y de indolencia,/…”, y en la que dice a la amada: “Ven conmigo a la playa del poema escondido/…”, “..Sé la vid que me anega y mójate en mis labios/…”. En la segunda parte  Geometría de amor, elabora una teoría posteuclidiana del espacio, armónicamente definido en la topografía del amor: “Construimos cada forma en la pausa melódica/ que entretejían nuestros besos,/ ../ Tú y yo construimos los ángulos de la tierra/…”  , teoría de una definitiva arquitectura: “ Y me construyes infinitamente./ Con tus labios me tallas,/…”  para concluir: “Así me tienes hoy, poliedro de tus sumas, /un juglar de sonetos que navega/ en las estelas de tus construcciones./…”  . En la tercera parte, Edificio obre el mar, se manifiesta la realidad del amor: “ No existe dualidad en la piel de tu esfinge,/…” edificio erigido : “Así se alza el dibujo sobre el mar/ con perfiles abstractos, colores majestuosos/ y cielos convergentes/…”. En el Epílogo dice el amante: “Permanecer en ti,/ cuando los símbolos perezcan/…”, en una trascendente oración en la que es patente la petición de perpetuar este edificio construido sobre la adversidad del mundo, con la palabra , única piedra angular.


En este libro, el poeta nos muestra su madurez revestida del mágico ropaje de la metáfora, en tan bellas  imágenes, con un rico vocabulario, que convierten en plástica absoluta estos versos.

F.Basallote

sábado, 14 de febrero de 2015

ROSARIO TRONCOSO, "TRANSPARENTE"




TRANSPARENTE ROSARIO TRONCOSO
La Isla de Sistolá, Sevilla, 2014














Rosario Troncoso (Cádiz, 1978). Licenciada en Humanidades, es actualmente profesora de Lengua Castellana y Literatura en Secundaria. Máster en Periodismo,  fue fundadora de la revista Astarté, también ha  trabajado en diversos medios como El Correo de Andalucía.  Es editora de la revista cultural El ático de los gatos.    Tiene publicados los libros de poemas Huir de los Domingos ( 2006),  Delirios y Mareas ( 2008),  Juguetes de Dios ( 2009), El eje imaginario( 2012) y Fondo de armario(2013). Cuenta con publicaciones de diversa índole, como ponencias en congresos y colaboraciones en diferentes publicaciones especializadas.    


La poeta se define como:“Sólo soy una mujer que disfruta escribiendo, y que así entiende la poesía, como un goce de los sentidos y una reflexión para tomar perspectiva de la realidad que nos rodea, para sacarle todo el jugo a estos cuatro días que siempre  pensamos  que tenemos por delante.”

Si en sus obras últimas la poeta señalaba claramente su madurez , en    “Transparente' se nos  muestra su consolidación como poeta.. El poemario trata los temas universales de la poesía,- fundamentalmente el amor y el desamor, la memoria…   que ya ha tocado en sus obras anteriores, pero desde una visión muy personal, dándoles el toque de su peculiar poética.

 
El poemario está dividido en dos partes: Derribos controlados, la primera, es un retrato intimista con el amor y el desamor  , como ejes centrales. Ya no son infalibles las rutas conocidas, la segunda parte, está más apegada a la cotidianidad.    En  la primera parte se hace intensamente presente  esos sentimientos tramándose sobre ellos la urdimbre de unos versos en los que el sentimiento trasciende de la memoria: “…ser el tacto,/ el olor, el sabor/ que aún recuerdas./”, “…Y son diez años ya/ de indolencia sin señales,/ sin diluirse tu rostro/…”, mostrándonos , además, cierto escepticismo irónico: “…Lo nuestro era alentar/ que siguieran su curso,// los bailes sin música, /los bienes gananciales,/ el fingido calor,/ las cortinas a juego/ y todos los correctos espejismos./”y la constancia de un sentimiento:  “…En el mismo lugar, donde aún estoy de pie,/ sigo amando las rosas./…” Y todo en un hermoso lenguaje poético: “ Hoy me atraviesa/ una inquietud de peces./ O el mar está más cerca,/ o tú, regresas ya.”. En la segunda parte , las cosas cercanas nos muestran su perfil, su necesaria cotidianidad: “ El extraño silencio del jardín/ se anticipa al invierno/…” , imágenes preciosas: “Desde las bóvedas celestes/ se arrojan ángeles desnudos/…”  Y el amargo sabor de la  soledad: “…Es lo que queda aquí:/ un manto de ceniza y plumas,/ denso/ como el desamparo/…” 

Un poemario escrito con el corazón, con una profundización en los parámetros definitorios de una consolidada poética, rica en recursos lingüísticos que enriquecen esos versos libres en unos poemas cortos  acentuadamente hondos, que definen la pronosticada madurez de una prometedora voz .

F. BASALLOTE